周京新师生写生作品在徐州美术馆开展

  徐州日报讯（记者 刘苏）由中共徐州市委宣传部、南京艺术学院、江苏省美术家协会、江苏省国画院、徐州报业传媒集团联合主办，徐州美术馆、南京芥墨艺术馆承办，江苏师范大学美术学院、徐州市美术家协会、徐州书画院协办的“吾师造化”——周京新师生写生作品展在11月14日在徐州美术馆（艺术馆）开幕。

  展览由江苏省美术家协会主席、江苏省国画院院长、南京艺术学院教授周京新，带领学生束新水、刘懿、秦修平、徐钢、梁雨、单鼎凯、房汉陆等师生8人，展示2013年至2015年的写生作品100余幅。周京新教授的学生均为博士生、硕士生，多供职于各美术院校和书画院，长期从事艺术创作和教学，成为江苏省书画艺术创作、学术研究的骨干力量。他们通过各自的笔墨体悟自然“外师造化，中得心源”，以写生实践各自的笔墨主张，并在教学相长中各展自然万物之意趣。

  此次展览的宗旨是力图把这个活动做成集写生、教学、学术研究、展览、互动交流于一体的系统性学术工程，并努力把它延续下去。同时主办方也注重在写生过程中所产生的图片、影像、访谈、对话、研讨等资料的积累，将它们以不同的形式集结出版，以形成一个具有长期效应的艺术事件和文化工程。

  周京新教授倡导“写生就是创作”，身体力行坚持写生实践，经常带领学生们外出写生，通过对人物、山水、花鸟深入细致地研究，不断深入探索笔墨与实景之间的差异及关联，进而提高自身对中国画艺术语言的认识和运用水平。同时引发这样的思考：传统笔墨和当代中国画的关系；当代中国画的创造性；笔墨本体语言的生发；通过写生呈现自我等等。

  “我之所以重视写生，是因为这些作品即使粗糙不成熟，但也总是有生气、清新而又有活力。犹如对自然描红，练眼、练手、练心，最终眼手心合一。”周京新说。“写生作品更能看清画家的用笔、用墨的方式，无论对普通观众，还是对我们学美术的人都极其宝贵！”一位学生说。

  对于很多外行人而言，“写生”意味着未完成的画作，或是为创作而进行的准备过程。如此大规模的展出写生作品，意义和价值何在？对此，徐州书画院院长高洪啸介绍，美术界并非如此区分，很多现场创作的写生作品，更能完美表达画家的创作意图，更能激发画家的创作灵感。就其欣赏价值而言，这样的作品更具感染力、更生动、更鲜活。

  业界认为，本次画展是全国最高水平的国画写生展。徐州美术馆（艺术馆）负责人表示： “在图像元素发达甚至泛滥的今天，不少艺术家、美术院校放弃了‘走出画室，到人民中去’的习惯。我们想借由此次展览，呼吁画家恢复‘在现场’直面现实的‘感受力’，让鲜活的艺术形象重回画坛。”