关于猴画，你可以知道得更多

◎徐州日报记者 胡明慧

再过几日，猴年将至。关于猴的话题，目前自然大热。

这不，近日，一场关于猴的口水仗便打出了全员参与的“特效”。

上月底，央视猴年春晚吉祥物“康康”正式发布。这个被网友戏谑为“丑出天际”的3D形象，让网友脑洞大开，瞬间开启全民吐槽的疯狂模式。

什么“红绿灯”，什么“猴腮雷”，什么“九头身”，好好的吉祥物硬生生被挤兑成了“受气包”。而被“康康”连累，无辜躺枪的还有“康康”他爹——猴年吉祥物平面形象设计者、国家一级美术师韩美林。

韩美林笔下的猴到底是个啥模样?不愿无故背黑锅的韩美林，近日在微博上公布了自己的平面设计原稿。

不过，对于猴画，我们似乎还应该知道得更多。

不是丑哭是美哭

在我市从事寿山石收藏的“卧石斋主人”与韩美林既是老乡，也是师从艺术大家黄永厚的同门师兄弟，“在一张床上睡了3个月，对他了若指掌”。

在他看来，韩美林不仅勤奋，而且确有天分。“当时刚到中央美院跟黄永厚老师学画画的时候，老师只让他在素描纸上画，而且还要将整张素描纸裁成一块一块的，怕浪费，让他用广告色在上面画小画。只3个月，他就画了整整一大撂。而且，韩美林确实很聪明，别人写字画画，他只要在旁边看上一会儿，转脸儿就能临摹得几可乱真。”

韩美林为啥偏爱画猴?事实上，他笔下的猴，是其人生低潮期的一种精神寄托，“当时他除了画猴，还画其它小动物，总体来说，猴画的比较多。虽然那时命途多舛，但他的画中却体现出让人愉悦的情绪。在这些画中，小动物都是毛茸茸的感觉，用现在的话来说，就是很呆萌，很有爱，而且水墨中也充满了中国民俗的元素。正是因为这样的一张猴画，韩美林被日本的一位富商看中，掘到了艺术生涯中的第一桶金”。

韩美林笔下的猴到底啥模样?通过其在微博中公布的平面设计初稿，我们似乎可以看出些端倪。这只充满水墨风的灵动小猴，造型活泼，设色大胆，猴脸的配色采用最能代表中国的玫红和翠绿，艺术风格独到，个性特征鲜明，与3D版的“康康”不可同日而语。

事实上，这只水墨小猴还不能代表韩美林画猴的全部实力。

看过韩美林画的其它猴画，你会发现，他的画既继承提炼了中华民族的文化传统，又吸收了西方艺术的精髓，能把写实、夸张、抽象、写意、工笔、印象等诸多艺术手法巧妙地融入到自己的创作中。

韩美林画猴，一般先是在水彩纸上刷一层层淡淡的清水，待纸半干未干之时，迅速在上面作画，让墨汁顺着水势自然晕开。作品中水墨和彩线点的运用，大胆而灵秀，生动而传神。多见泼墨，以线条勾勒求形，力透纸背，犹如铁丝钢筋，富于中国传统画的底蕴。几笔装饰性线条更是丰富了作品的趣味，呈现在人们眼前的是一种全新的视觉观感。

“韩美林画猴很重视细节。像在网络上被疯狂吐槽的猴腮上类似手榴弹的两个球，其实是猴子的颊囊。因为猴子吃东西很快，他们总是先把东西抢到手吞进嘴再咀嚼，所以，韩美林笔下的小猴都有这样的两个球。而且，韩美林还特别重视对中国民俗元素的吸收。或许许多人会觉得，‘康康’的红绿配色显得过于俗气。事实上，在我国的传统文化中，申猴代表的就是红脸猕猴，就连黄永玉大师设计的第一版猴票，也是类似这种形象。”“卧石斋主人”说。

了解了这些，或许你会觉得，韩美林笔下的猴不是丑哭了，而是美哭了。

这些猴画值得关注

猴本身就是一种性灵的动物，除了韩美林，还有诸多名家，对于画猴，情有独钟。

相比韩美林，徐州籍画家徐培晨对画猴似乎更“专一”，在徐州本地的认可度也更高，“他画的猴目前市场价在每平方尺5000元左右。”

徐培晨画猴画法历经三变，初画工笔，后半工半写，到了新世纪，他的写意猿猴已自成面目。他笔下的猴，千姿百态，神情各异，妙趣横生，画风灵动洒脱，融会中西，笔墨恣肆。

徐培晨画猴用笔老辣而灵动，用墨鲜活而潇洒，以富有变化、自由、率性、逸笔草草的笔触画出猴子的动态，刚柔并济的寥寥数笔勾勒出面部表情神态，再用浓墨画出猴子的手足等重点部位，墨线之间的浓淡疏密变化错落有致，充满张力。从那些畅快淋漓的笔墨中，能清晰地感受到绘画语言的魅力和描绘对象的生命力完美地交融在一起了。

除了徐培晨，还有更为知名的大家也都画过不同类型的猴画。例如徐悲鸿的《十二生肖猴》、齐白石的《吉猴献寿》、李苦禅的《猴趣》、高奇峰的《群猴图》……

“毕竟快到猴年了吗，这些猴画自然是目前收藏市场的大热。对于这种主题收藏，关键是买精买对。也就是说，要买就买名家的作品，要买就买对的作品。收藏者要有一定的识别真伪的能力。例如，徐培晨的猴画就有几个辨伪的基本点：他的画一般不落穷款，因为徐培晨的字很见功力;他所用印泥都是老朱砂，红中发黑，如果画上的印章呈鲜红色，就很值得怀疑了。”从事书画经营多年的李先生说。