◎主讲人：马亚
篆隶楷行草五体书中，草书因灵动多变最适合情感的宣泄，为历代书家和爱好者钟爱。只有认识了草书，才能明白字义。所以首先要识草。然而草书又有辨异的特点，不同的几个字在草书写法中完全相同，成为“混写字”（异字同写），识别困难。故而对“草法”要熟悉其规律，明白其替代，了解其符号。
一
草书有严格的草法和字法，其简洁疾迅，或删或省，或连或代，使字的框架有如秋日的山林，疏朗而空旷。晋陆机《平复帖》是名帖，但解读帖中文字时，即便是谙熟笔法的专家，也在释字时遇到了障碍——他们对某几个字产生了分歧，至今莫衷一是。可见再优秀的作品，在用笔上交代不清，实在是缺憾。但凡线条越是简洁，它的规定性就越是严格，就应该越讲究细致和精到。
草书中的笔势、字势、态势皆可构成不同情调。或正或险，或静或动。康有为《广艺舟双楫》中提到：“古人论书，以势为先。”草书更是如此。笔势因人而异，人之性情不同，时代风格不同。至于草书的情调，卫夫人在《笔阵图》中道：“善笔力者多骨，不善笔力者多肉，多骨微肉者谓之筋书，多肉微骨者谓之墨猪，多力丰筋者圣，无力无筋者病。”
书法是“力的艺术”，线条的力感，是草书艺术的生命。米芾曾论书：“得笔（指中锋用笔）则虽细如髭发亦圆（指有立体感、力感）；不得笔，则虽粗如椽亦扁”。线条美不在于粗细而在“圆”。“圆”则“粗而不重，细不为轻”，劲健而有活力；“扁”则呆板僵滞，不给人以美感。
在书法中上下字之间的呼应传统书学称为“引气”“血脉”，提出以“首尾呼应，上下相接为佳”。如宗白华所说：“能偃仰顾盼，阴阳起伏，如树木的枝叶扶疏，而彼此相让；如流水之沦漪杂见，而先后相承。”如此为之“这一幅字就是生命之流，一回舞蹈 ，一曲音乐”。
草书法更是节奏的艺术，孙过庭《书谱》曾云：“一画之间，变起伏于锋杪；一点之内，殊衄挫于毫芒。”忽快忽慢的书写速度与游动感线条抒发着书者的情感。一幅成功的草书作品，是作者凝神结思，蓄情而发，一泻而出的情感流露。“以情感人，用情作书”，是书法成功的不可忽视的重要因素。
二
索靖《草书势》中提到了草书的发展：“损之隶草，以崇简易，百官毕修，事业并丽”。时人为了便捷书写，会有意识地减损一些字的笔画，久而久之便推动了草书的发展，再经过后世文人书家的推动，草法逐渐形成，蔚成风气。
狭义的草书包括章草、小草、大草。明代谢肇淛在《五杂》中说：“作草书难于作真书，作颠素之书难于作二王草书，愈无蹊径可着手处也。”学习草书没有捷径，须有深厚的书法功底。先贤无不如此，张旭王铎以楷作草，怀素以篆作草，于右任以碑作草，林散之以隶作草……连绵大草最宜抒发情感，可按照书家的性情与心境随意所适，但终不可脱离法度任意而为。
草书的结构美通过字形的变化及笔画的基本线条、偏旁的配置得当而取得美的效果。知书者“观章见阵”。章即章法，是欣赏书法艺术的总体表现；阵是布白，即书写以外的空白之处。就章法而言，一点乃一字之规，一字乃终篇之准。通篇结构，引领管带，首尾相应，一气呵成。布白则是翰墨尘点的反衬，构成整幅作品的有机组成部分。巧妙的布白能使通篇产生游龙出水、云烟飘动的效果。草书艺术可以水墨线条表现其墨韵美。一幅作品有无神采，要看用墨是否鲜活：即整行、全篇墨色之浓淡、轻重、枯润、明暗、薄厚、清浊等不宜完全一样。作品形成一种鲜明的美的意境，是书法家在艺术上达到高度成熟的标志。
张旭《肚痛帖》，全帖自首至尾，书家随着感情的起伏波动，书写的气势愈来愈盛，字亦越来越大。书作由平稳渐趋跃宕，具有强烈的节奏感和韵律美。在疏密对比上书者也新意萌生：一般常规是笔画少则字宜粗壮，给人以紧密感；笔画多则字宜纤细，给人以疏松感。张旭别出心意，反之而行。写到最后几字时，书家感情到了一任自然，无法控制的程度：字写得既重且大，形成内敛外张、动荡不安的气势。书者这时心中之情一并宣泄出来，尽付于笔墨之中。
三
汉代以来的草书名作赏析。草书为宋代文人的诸多雅好之一项。没了研究书法法度的热情，转向静谧的玩赏。对于士绅流辈，书法创作心态随之改变，欧阳修“初欲寓其心以消日，何用较其工拙”一方面恢复了书法作为艺术的本性(超功利)，另一方面则是不把书法真正当成一回事。随之，品评书法的价值观念也在改变。欧阳修说：“每书字，尝自嫌其不佳，而见者或称其可取；尝有初不自喜，隔数日视之，颇若有可爱者”。这是一种对形色之美的超越，并于形色之上求其深韵。
《书概》中云：“故辨草者，尤以书脉为要焉。”高明的草书家能极变化之能事，又能注意书作的血脉流通和前后照应，在看似纷乱之中，保持齐整，在看似无法中体现法，这就是所谓“不齐”中有“大齐”。无论是草书创作，还是草书鉴赏，“书脉”贯通是最重要的一条。书写草书需要遵循法度，又要知道草书如何遵守法度。
草书学习的过程可分为三重境界，其一知法守法，其二以身试法，其三逍遥法外。书法贵在能入神境，有我神与他神之别。入他神得古人神韵，入我神，古人神韵化为我用，融会贯通。运用草书艺术达其情性，形其哀乐。书法的笔法是以篆隶笔法为主的，中锋用笔为三工调，偏侧互用为辅。作为彭城人，“新彭城书派”总体风貌呈现出清雄格调，追求用笔劲健古厚畅达，结字开张峻逸谨严，力求气象浑穆、节奏激越，展现出盛世新气象。
（马亚，江苏师范大学教授，徐州市书法家协会主席，徐州云龙书院书法导师。）
◎图/徐州日报记者 陈艳
苏公网安备 32031102000168号
