高建胜花鸟画作品展15日开幕

 徐州日报讯（记者 刘苏）群芳争妍、鸟语花香、晔若春荣、幽若雅兰的胜境，谁不为之倾倒！在这暮春的好时节，“晔若春荣——高建胜花鸟画作品展”4月15日在徐州艺术馆开幕。60余幅由紫藤、绿荷、红花、黄果、丹柿等构成的画作，柔中带刚，雄劲洒脱，无不彰显着墨之灵韵、色之清雅，更投射出画家内心的激情。

此次画展由民进江苏省委、徐州市委宣传部、江苏省美术家协会、江苏省书画院、徐州报业传媒集团、徐州市文联主办。

高建胜毕业于南京师范大学美术系中国画专业，现为江苏省书画院常务副院长、江苏省美术家协会副秘书长、国家一级美术师。作品曾先后入选“全国首届写意画展”“纪念毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表60周年全国美术作品展览”“华东六省一市国画精品展”等全国大展并多次获奖。

中国花鸟画经过唐宋两代的发展，成为和人物画、山水画并驾齐驱的三大科目之一，大师辈出，画风各异。高建胜潜心研究前辈大师的艺术精品，徐渭的狂放恣肆、八大山人的冷峻奇崛、任伯年的清新润泽、吴昌硕的浑厚老辣、齐白石的质朴豪放都给他以艺术的滋养，使他在绘画上更具胆识、泼辣而意趣纯正，并远离媚俗习气。数十年来，高建胜致力于花鸟艺术领域的创作，以花鸟为主题，从古人入手，受到明清写意花鸟画的笔墨语言和图式影响与启发，潜心研究，参以自然造化，辅以个人体会，创作出大量作品，逐渐形成了厚重而空灵、丰富而统一的艺术图式。他的花鸟画，无论纯以水墨写照，还是描绘紫藤、绿荷、红花、黄果，都显示出内敛中营造的墨之灵韵、色之清雅。

高建胜自小跟从江苏省国画院名誉院长赵绪成先生学画。在开幕式上，他的老师评价说：“建胜性情随和而平淡，与人为善，从不与人相争。绘画对他而言，只是画者日常生活的一部分，就像一个手艺人一样，每天不抹两下，好像缺少了什么。他的写意花鸟画就是在这样的心境下操练开来的——笔笔相生，柔中见刚，雄劲有力，在布局之中展现开合的气度。这一切源于他内心境界的开阔，以及对于平淡自在的安享。”

由于老师赵绪成是徐州人，高建胜也将这次展览称为“向家乡人民的汇报展”。此次画展展出高建胜《丹柿照园红》《清风月朗图》《独俏一枝春》等花鸟画作60余幅，展期截至4月20日，欢迎市民朋友前往徐州艺术馆参观。

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“笔墨修养是画家一辈子的功课”

——专访江苏省书画院常务副院长高建胜

本报讯（记者 刘苏）4月15日，“晔若春荣——高建胜花鸟画作品展”在徐州艺术馆开幕。作为主角的高建胜低调谦和，他忙着招呼各界嘉宾，讲述画作背后的故事，间或为粉丝们签名，忙碌周到。记者趁着画展间隙，对高建胜先生进行了专访。

记者：您是连云港人，在南京长大求学，是什么机缘促成了此次画展落地徐州？

高建胜：我自小跟随赵绪成老师学画。赵老师是徐州人，恩师如父，所以徐州也算是我的半个故乡。而且，我书画界的朋友里很多是徐州人，他们给了我很多启发和影响。两年前，一位徐州朋友就邀请我来徐州开画展，但因为事务繁忙，画展一拖再拖。今年，这位朋友跟我说，展期已定，不能再拖，也算给我了压力和动力，最终促成了此次画展的开幕。能来徐州开画展，对我来说是个荣幸，算是我对赵绪成老师多年教导以及众多徐州朋友关爱的一次答卷。

记者：能不能给我们回顾下你的学画之路？

高建胜：和很多小朋友一样，童年时也是拿着铅笔在纸上随意涂抹，刚开始为了像与不像而烦恼，后来渐渐有了些模样，更加努力地画了下去。我的父亲和赵绪成老师是好友，十二三岁的时候，父亲把我带到了赵绪成老师的面前，我跟着他学画画。1984年，我考上了南师大美术系国画班，开始了系统的专业学习。南师大美术系名家云集，人才辈出。通过四年的学院教育，我对中西方美术体系有了全面认识，手头功夫也得到了训练和提高。日后行走在画画的路上，虽曲折蜿蜒，但路子大体上还算是正的，这与南师大美术系的学风和学术主张有很大的关系。1993年，我调到江苏美协工作，至今已有20余年。在美协工作，经常能接触到画坛大腕。因为工作关系，我常常要接送老先生开会和参加活动，耳濡目染，受到了熏陶。

记者：在画展开幕式上，很多领导、师友都提到您性格谦和低调，您这种性格对画作风格有什么影响吗？

高建胜：俗话说，画品如人品。作家的画作一定是其性格、人生境界的投射和反映。在我的性格里，张扬的成分少，平和的成分多，反映到画作里，就没有那么多激烈的部分，更多是温润的感觉。我在美术圈里工作了近三十年，自己也画了一些画，参加了一些展览并获了一些奖项。看的画的多了，渐渐地摸出来一点自己的路子，有了一点感悟：笔墨修养是画家一辈子的功课，一个画家的修养、学识、性情品行等都是要通过笔墨说话的。至于个人风格，应该不是勉强做作的，文火炖汤滋味方好，用你自己的眼睛看世界，用心去体会、去创作，加上你的笔墨修养，终究会形成自己的面貌。

记者：您对学画的年轻人有什么建议和指导？

高建胜：中国画是中华民族文化发展过程中逐渐形成的符合民族文化精神和审美心理的绘画样式，有其独特的民族风貌，在人类文化宝库中占有重要地位。对传统的学习和领悟是中国画学习必经的门槛，跨过去自有一片广阔的天地。年轻人学画画一定要耐得住寂寞，多临摹大师作品，在日常生活中多感悟思考。不要急于求成，要多沉淀自己，这样才能下笔有物。坚持数年，必有好处。一个人坚持干一件事，特别是干一件自己喜欢的事，即便没有成就轰轰烈烈的事业，也总能比一般人走得远一些。