徐州日报讯(全媒体记者 刘苏)“惟美无界——当代朝鲜油画精品巡展·徐州站”开展至今,受到我市广大书画爱好者与普通市民的热烈关注。本季朝鲜油画展即将结束,“心向往之”却还没来及去看的市民,要抓紧时间了。如果你已经看过了,那么这批朝鲜油画值得你“二刷”甚至“三刷”,相信每一次观展都能有不一样的感受。8月27日,记者专访了本次画展的策展人包贵韬,让他给大家讲解一下在观展中可能遗漏的内容。
关于朝鲜油画,国内业内说法颇多,不管业内人士怎么评价,朝鲜画家对艺术、对自然怀有一种虔诚与敬畏的态度,却是一个公认的事实。“在面对唯美的自然时,朝鲜画家往往处理成一种拒绝他者的感觉,在这里自然被画家强调的敬畏之情所掌控,同时也以这种氛围来表现艺术家的力量。这类风景油画实际展现的是朝鲜画家比较‘自我’的一面。”包贵韬说。
“从这些朝鲜一流画作中,我们可以看到,柳权哲、柳权赫等风景油画家,非常擅长对‘静谧’的描绘:一个水塘、一小片树林、一段土路、大地边缘的几棵树、秋日甚至冷绿的盛夏,仿佛世界有这么一种安静,可以停留在一幅画中,人的进入反而会打破这种静谧的存在。”
一些朝鲜艺术家的画面则有“不食人间烟火”之感,他们只撷取自然的某个片断,刻画入微,极致一种情境,一尘不染,并将这种风景视为心灵净土。在当下浮躁的社会中,许多艺术家似乎已失去此类敏感。
包贵韬认为,风景画的唯美性,对于许多朝鲜画家而言,是“诗言志”层面的内涵,这种努力亦如当下中国画家对山水画道禅精神的深入和把握。尤其朝鲜画风景中的山水美学,与源自中国文人画的山水观念有着内在的沟通和联系。朝鲜艺术深受中国百姓的喜爱,通过大量朝鲜艺术展的观展反馈就可以得到证实。而中国有一个庞大的艺术品消费群体,这个群体的主要需求是:装饰用的、唯美的、赏心悦目的艺术品。因此,从原创层面看,朝鲜艺术品仍将进一步扩大在中国的市场份额。与此同时,也将会有小部分艺术品在市场认可的前提下价格猛增。
“假如时代的艺术创作指向的正是那种历史节点的复杂性,那么,现在你就要关注朝鲜艺术品了。无论怎样,它都会为亚洲美术史书写增添新的章节。”包贵韬说。