“2020=? 徐州当代艺术邀请展第二回”研讨会侧记

  ◎徐报融媒记者 张瑾

  继“2017徐州当代艺术邀请展”之后，徐州又一次高规格、大型的当代艺术展——“2020=？徐州当代艺术邀请展第二回”于11月7日在徐州美术馆举行，开幕式之后，来自北京、南京、徐州等地的20余位艺术家在研讨会中又进行了思想碰撞。

  此次画展由徐州报业传媒集团、徐州市文联主办，徐州美术馆、徐州市当代艺术家协会承办，展期至本月26日。受邀的23位艺术家通过60余件不同风格、不同语境和艺术观点的油画、水墨、装置作品，表达了对2020这一特殊年份的生命思考与自我认知，丰富的创意、多元的表达，吸引了众多市民的观瞻与解读。

  “2020=？ 徐州当代艺术邀请展第二回”研讨会由知名批评家、南京艺术学院教授、博士生导师顾丞峰为学术主持。顾丞峰在谈到画展中的钢厂系列时表示，虽然这批画是定制作品，在写实与艺术语言的取舍方面与艺术家的表现方式有一定的矛盾，但大家还是在作品中表达出了艺术家的自我以及对当下的反射。在装置艺术方面，他强调，艺术家应该更加富于智慧，在构思上用出人意料的初衷，达到意料之外的惊喜。

  刘保民、胡向东、吕顺等艺术家先后谈了钢厂系列的创作感悟和处理方式。他们在作品中既兼顾了绘画要素的造型、构图问题，又通过晚霞的烘托、工人合影等形式，表达了人们对即将搬迁工厂的情感和希望，在满足客户方的要求下，不同程度地糅进了艺术家自己独特的处理，在写实中尽可能体现自我。

  当代艺术的像与不像一直受圈外人士的关注。廖邦铭说，艺术如果没有根基与思想，就只能停留在像与不像、好看与不好看上。他认为,艺术不是“看”的问题，而是一种思想的问题。吕超也认为，艺术不仅限于装饰、光影，画家对社会的表达、理解更倾向自我，因为每个人的阅历、思维不同，别人不一定能够理解，还有待多加沟通交流。

  对2020年如何表达？徐州市当代艺术家协会会长浪还从语言转换与综合性展示为出发点，介绍了作品《封存》的创意。赵勤介绍了利用快递纸箱作为媒介、告诫人们要注意身边各种危险的创作初衷。闫栋以一组废弃报纸制作成声波的形状，意在通过图像化的声音，记录他在疫情期间接触到的新冠肺炎疫情的各种信息。

  研讨会尾声，一位收藏家兼艺术推广者说：“艺术家的自我表达，其实也代表我们这些非艺术家表达了我们表达不出来的东西，他们既表达自我，又关心当下，个人情感表达丰富。在社会发展的日新月异中，生活需要纪念感、存在感、仪式感，这种内在需求有待持续开发。”