让美源自生活盎然纸上 ——尹成先生“青花·鱼美神”系列赏读

作者：文泊月 

 与尹成先生的密切交往已有二十多个年头。在我心中，他是一个心中只有艺术，眼中只有美的默默耕耘者。尹成先生曾为我早期的16部书承担过封面设计，几乎每本书的设计都获得过读者的好评。尹成自李可染艺术馆馆长、徐州市美协副主席位置上退下来后，更是一门心思在画画，几乎是从早画到晚，我真的非常佩服他对艺术的专注和执着。前不久，尹成的“青花•鱼美神”系列在朋友的微信上惊艳亮相，着实让我“吓”了一跳，我感到尹成追求精致的艺术梦想已经实现，追梦的脚步业已叩响成功的大门。

尹成

 “让美源自生活，盎然纸上。”尹成的艺术感言大气而深刻。尹成的“青花•鱼美神”系列源自生活，融汇传统，温柔而典雅，鲜明而含蓄，对比而和谐，沉静而生动，一静一动，见雅见朴，彰显出生活美、传统美和个性美。画中所表达的思想内涵，容纳了尹成对艺术的理解和文化信息。理性积淀在感性中，内容积淀在形式中，尹成的“青花•鱼美神”系列以一种很强的视觉冲击力让人惊叹，让人怀想，这其中有艺术的大美魅力在，有艺术的创意和修养在。

 尹成自言其总是“先思考而后作画”，美表现在匠心独运的巧思上，有名家言：“有深刻思想的艺术家才能发现美，表现美，美的表现和艺术家所获得的思想力成正比”。尹成还说过这样一番话：“人画什么是有缘分的。我小时候就喜欢鱼，也喜欢画鱼。鲤鱼、锦鲤、金鱼、蝴蝶鲤，都是我心中的美神。随着审美眼界的提升，我更喜欢美神中的美神蝴蝶鲤，它的尾巴特别的飘逸，出现在画面上给人一种难以言喻的动感美。蝴蝶鲤在水中游，好象就是在天上飞，常给我一种无限美妙的遐想!”画面上之所以出现鱼美神与青花瓷盘的组合，那是因为青花瓷盘深藏着尹成的审美和爱。尹成酷爱青花瓷盘收藏已有30年，30年“相濡以沫”，让尹成对青花瓷盘的美有着如胶似漆的深度感知。人说青花瓷造型秀美，器型多样，主要以日常生活用具为主，其中的青花瓷盘“极雅致华贵”，呈现给人们的是传统文化精华。以此入画，体现出尹成的匠心巧思和选择。

 “艺术是美的集中体现”(朱光潜)。一幅画画成之后，既可以远看，也可以近看，远看看效果，近看看用笔。王肇民《画语》中的观点是，形是一切，形是第一性的。形之不存，神将焉附?画画就是画关系，画自然规律和艺术规律的结合。艺术规律要接受自然规律的制约，自然规律要接受艺术规律的指导。画画，有以意为主者，有以气为主者，有以韵为主者，尹成认为气、韵、意要兼得，但更重要的是格调，格调为主且为上。

 大家都知道中国美学有八个字：外师造化，中得心源”。这是唐代大画家张璪的话，成为中国绘画美学的纲领性命题。“造化”就是生生不息的万物一体的世界，亦即中国美学说的“自然”。“心源”是说“心”为照亮世界万物之源，世界万物就在这个“心”上映照、显现、敞亮。所以宗白华说：“一切美的光是来自心灵的源泉：没有心灵的映射，是无所谓美的。”又说：宋元山水画“是世界最心灵化的艺术，而同时是自然本身”。这就是说，在中国美学看来，“心”是照亮美的光之源，没有美的心灵，就不能照亮世界万物的本真之美。清代美学家叶燮说：“凡物之美者，盈天地间皆是也，然必侍人之神明才慧而见。”美在世界上到处存在，但必须有人照亮。心灵美，精神美，本质上是一种爱，对生命的爱，对人生的爱，对花鸟草木的爱，对祖国山河、人类文化、宇宙万物的爱。这种爱，造就了精神的崇高。回头来思考尹成先生“让美源自生活，盎然纸上”的话，该是何等豪气，且励人奋进!

2020年11月28日