金秋，我们与工艺美术大师相聚第三届徐州文博会

◎文/徐州日报记者 杨旭东 图/徐州日报记者 孙井贤

“匠者，始于心而见于器”，那些美好的物品从尘世的喧嚣中脱颖而出，默默讲述着制作者执着和痴心。这种心血凝结、妙手造就的精湛技艺，我们叫它“工匠精神”。今天，让我们走进助阵第三届中国·徐州文化博览会暨中国·徐州民间工艺博览会的五位工艺美术家，通过他们一件件精美绝伦的艺术作品，去探寻中国匠人千百年间手口相传的秘诀和坚守，去体悟“中国制造”所蕴含的传承与创新。

紫砂，古朴醇厚、不媚不俗，自古就为文人雅士所钟爱，紫砂壶更被奉为茶具之首。宜兴，古称“阳羡”，紫砂就兴于此地，有“人间珠宝何足取，岂如阳羡一丸泥”的说法。在这里，紫砂滋养了大师，大师也成就了紫砂。

季益顺，中国工艺美术大师，中国陶瓷艺术大师，17岁进厂从徒工做起，39载风霜寒暑，见证了丁蜀镇紫砂匠人从300人到8万人的巨变，也终成一代紫砂壶艺大师。

他说，做壶要心手合一，脑中要有想法、手上要有功夫。选矿、粉碎、研磨、和泥、制坯、烧制……每个环节都马虎不得。

季益顺展示了一把“楚汉风韵”紫砂壶，是他技艺的代表之作。他把中国传统文化、历史典故融合到紫砂作品中，在全国陶瓷评比中，专家一致认为作品中蕴含了深厚的中华文化气息。

新、特、精、巧、实用，季益顺用紫砂承载中国传统文化，楚汉的雄浑、盛唐的威仪、四美的风韵、竹桃的高洁都在这一方紫砂之上。

匠人心语：人要专注微小的细节方面，做好做精致了，大家就会一直喜欢你的东西。

“独坐纱窗刺绣迟，紫荆花下啭黄鹂”，刺绣在中国已有两三千年的历史，充满着柔美轻盈的气息。在苏州，生于刺绣世家的“中华巧女”姚惠芬，5岁拿起绣针，就再没放下。

站在姚惠芬的绣品前，人是很容易失语的。双面绣的小猫儿顽皮地蹦跳着，水墨的烟柳夹着江南的水气扑来，宝相庄重的菩萨带着悲悯望着尘世……姚惠芬告诉我们，千年中，苏绣也不断吸取其他艺术的精髓，于传承中不断创新发展。“沈寿发明了仿真绣，杨守玉先生首创乱针绣，我最近这几年又在任老师虚实乱针绣的基础上，首创了减针绣”。刺绣早已经成为她生命中最不可割舍的一部分，是她天天都会做的事情。

匠人心语：我们工匠、手艺人，会选定一门技艺，会十年二十年三十年甚至是四十年五十年的坚持、坚守，那不仅是一门技艺，甚至是整个生命都融入进去了，所以会用几十年如一日的做一件事情，甚至是一辈子做一件事情。

陶瓷是人类文明史上最早出现的一种艺术形态。“china”最早就是陶瓷的意思，所以，陶瓷至今仍是中国的代表符号。

在高淳，我们在一汪湖水畔见到了李克教授，与大多的匠人不同，李克真正投身陶艺也是近几年的事情，这是一个关于生命意义的故事。“我觉得陶瓷就是人生的一个缩影，从一个普通的泥土，变成了化土为金的器皿，这样一个有着无限生命力的艺术作品，本身的过程就是化腐朽为神奇的过程。他对我的影响是我对生活的一个感悟，我希望我的陶瓷语言能够不仅影响我，影响我身边的人，也给大家带来生活的美感，和一种对和谐社会的追求。”

比起教授和艺术家，李克更喜欢称自己为“跨界艺术的探索者”，他希望将陶瓷本身的美和技术的美、科学的美结合在一起，给人耳目一新的感受。

将“地域文化”与陶瓷艺术结合，透过李克的作品，你能看到江南水乡，也能望见西域佛影，他以刀代笔，在色釉变幻间纪念生命的久远。

匠人心语：我觉得工匠精神就是一种坚持、一种初心，一种对人生的态度。如果说你要从这条路走下去，必须要有自己的初心，不是固执的坚持，是创新的坚持，可持续发展的那种追求。

“明有奇巧人曰王叔远，能以径寸之木，为宫室、器皿 、人物，以至鸟兽、木石，罔不因势象形，各具情态”，这是我们对核雕最初的印象。

核雕，盈于掌，润于心，盛于明清，纳须弥于芥子，方寸间容乾坤几许。从古至今，上至明清皇帝、王公大臣，下至三教九流，玩核的名人举不胜举。

在舟山核雕村，我们见到了苏州市工艺美术大师、职业核雕艺人帅道富。19岁拿起刻刀，直到不惑之年，帅道富仍安于一隅做个手工匠人。帅道富回忆：“就是一个很偶然的机会，我师父和一个老板去我们那招工，跟着15个人一起到工厂去做核雕，当时确实很难坚持，我们当时只赚1块钱一天，导致一下子14个人都改行了，只有我一个人坚持到现在。”

核雕匠人，首先要安于内心的选择，要守得住寂寞。作为中国微型雕刻工艺，在保持果核外形的前提下，表现出复杂的题材，雕刻手法必须细致入微。《百子图》是帅道富耗时5年完成的作品，每个人物的神态都不一样。但凡精品，皆耗时多月，反复雕琢，一物一景经过数次打磨，方能呈现核雕之“精、细、奇、巧”。

匠人心语：中国的手艺，讲求心手相传。作为新时代匠人，能把自己对核雕的所学所悟毫无保留地传下去，就是对这门艺术最好的守护和热爱。

如穿着旗袍的女子撑着油纸伞走过丁香小巷，温婉又轻灵，这就是兼具传统与现代的新中式家具。

端坐在卧榻之上的孔德阳向我们讲述他与“新国民家具”结缘的故事。他感慨：“我总归不希望我们的传统文化在我们80后甚至是90后身上慢慢消逝。甚至最后你连找都找不回来。就是说等你觉悟了，想找回来的时候，已经没有办法去把它找回来了。”

作为孔子第76代直系后人，孔德阳承继了儒家“修齐治平”的思想，他希望通过改良后的新中式家具连接传统和现代的中国。在他的作品中，能够看到旧时药柜、碗橱、卧榻的影子，也能在边角弧线中读懂“宁方勿圆”的君子之风，但是细节的改良让中式家具更加简约实用，与当下的环境更加和谐统一。

匠人心语：我对工匠精神的理解特别简单，就是我的父亲。我父亲做木匠，到我这也是做木匠，我做木匠的格局可能比他要高一点…这就是你对传统文化的一种延续。

探寻工匠，我们触摸到的是精细、严苛和信仰，感悟到的是传承、发展和创新，这就是中国工匠坚守千年的精神。千古龙飞地，一代帝王乡。古彭徐州一城的山水孕育了繁华，也孕育了文化，是各类匠人传承发展的沃土。

弘扬工匠精神，引领工艺创新。9月，用一颗匠人之心，打造一场关于民间工艺的盛会。金秋，第三届中国·徐州文化博览会暨中国·徐州民间工艺博览会，我们与大师相聚，在这里体悟匠人匠心。